Tam grūti noticēt, bet & ldquo; Mīļie bērni, es sarāvu bērnus & rdquo; ir pietiekami veci, lai būtu savi pagalmi un atvases: tik ļoti iemīļotajai zinātniskās fantastikas komēdijai 23. jūnijā aprit 30 gadi, lai arī tā sacentās ar ne mazāk kā & bdquo; Betmens & rdquo; kasē tas nopelnīja savu grāvēja statusu - nemaz nerunājot par ilgstošu reputāciju kā jautru, ģimenei draudzīgu piedzīvojumu.
Tā kā filma pašlaik tiek rādīta HBO Now, tas šķita ideāls laiks, lai atkārtoti apmeklētu vienu no galvenajiem oriģinālā sastāva dalībniekiem Metu Frueru, kurš atveidoja Russ Thompson, Wayne Szalinski (Rick Moranis) blakussēdētāju kaimiņu un tēvu no Rusa un Rona, kuri netīšām pievienojās Veina bērniem Eimijai un Nikam viņu mazizmēra piedzīvojumos. Tas bija kritisks brīdis Frewer karjerā: viņš jau izpelnījās uzmanību kā šķietami CG personība / VJ / komerciālais puisis Max Headroom, un līdz 1989. gadam auditorija ieguva savu pirmo lielo garšu par aktiera bezapdarināto versiju.
Trīs gadu desmitus vēlāk joprojām ir pazīstams gan drāmu, gan komēdiju štāpeļšķiedrām - ieskaitot ārkārtīgi iespaidīgu žanriski orientētu filmu un televīzijas projektu sarakstu - Frewer pievienojās ComicBook.com, lai atskatītos uz savu pirmo lielāko grāvēju.
ComicBook.com: Patīkami, ja ir iespēja tērzēt ar jums par šo nozīmīgo mirkli jūsu izcilajā karjerā.
Mets Frewers: Ak, jūs esat ļoti laipns, paldies. Tas ir prieks. Plus, ieslēgtā mūzika bija sava veida jauna laikmeta Star Trek tēma, tāpēc es attālinājos. Es tur sekundi lidināju sešus centimetrus virs grīdas. Es priecājos, ka jūs mani atgriezāt uz Zemes.
Mans prieks. Kādas ir visspilgtākās atmiņas par darbu pie & ldquo; Mīļā, es sarāvu bērnus? & Rdquo; Es domāju, ka tas bija, šķiet, ka tas jums bija diezgan jautrs koncerts, un es domāju, kas joprojām izceļas visus šos gadus vēlāk.
Mums bija absolūts sprādziens. Ir daudz, daudz lietu, kas izceļas, bet es domāju, ka vispirms nāk prātā darbs ar Meksikas leļļu spēlētājiem. Un es domāju, ka milzu skudrai tika piešķirti septiņi puiši, un uz katras kājas un pa vienam kalibram bija pa vienam. Un to vērošana bija tikai histēriska. Viņi kliedza & ldquo; Uno! Dos! Tres! & Rdquo; - un viena kāja paceltos augšup. & ldquo; Uno! Dos! Tres! & Rdquo; - vēl viena kāja paceltos augšā. Tas bija traki.
Es domāju, tas bija sprādziens, jo viss, protams, bija iepriekš digitāls, tāpēc visi lielie rekvizīti faktiski bija pārāk lieli rekvizīti. Es domāju, ka nekas netika darīts ar CGI vai neko citu, tāpēc tas bija fantastiski. Un, nošaujot to Meksikā, ja jums kādreiz radās ilgas pēc mājām, jūs vienkārši klejojāt pa galveno ielu komplektu, un tas bija neticami. Un [režisors] Džo Džonsons bija apbrīnojams un pēc tam kļuva par diezgan draugu. Arī Riks Moranis bija lielisks. Patiesībā ļoti priecīgas atmiņas.
Un jums jāspēlē nevis viens, bet divi 80. gadu filmu arhetipi: satrauktais kaimiņš un tētis, kurš pārāk spēcīgi spiež savus bērnus. Tas ir labs viens divi sitiens.
Jā. Arhetips! Jā, tas bija diezgan jautri. Un Džo man iedeva noteiktu licenci šur un tur, tāpēc svara treniņa aina bija kaut kas, ko es iekūlos. Es domāju, ka tas viss bija par 20 mārciņu muskuļu uzvilkšanu, Rasel, & rdquo; un visa cita veida lietas. Tas bija ļoti jautri. Mēs lieliski pavadījām laiku.
Iespējams, ka tā bija lielākā lieta, ar kuru jūs tajā brīdī bijāt nodarbojušies - jums bija & ldquo; Max Headroom, & rdquo; bet šeit cilvēki redzēja tevi mazliet skaidrāk. Vai jūs jutāties tāpēc, ka šī filma tajā laikā bija tik fenomenāls hits, vai jūs sajutāt lielu atpazīstamību, kas pēkšņi ienāca jūsu ceļā?
Es domāju, tāpēc, ka notika kaut kādas trīs lietas. Tā bija Max Headroom lieta, un tad acīmredzot šis varonis biju tikai es gumijas aplauzumā, un tad es tajā spēlēju otru varoni Edisonu Kārteru, tāpēc no tā bija zināms sava veida atpazīšanas faktors. Bet jā, tad, protams, mīļā, es sarāvu bērnus & rdquo; un pēc tam & ldquo; ārsts, ārsts & rdquo; tūlīt pēc tam. Tāpēc bija dažas lietas, kas notika viena pēc otras, smagi uz papēžiem. Noteikti bija izciļņa 'Hei, tu esi tas puisis!'
No šī laikmeta ir lieliska filmu grupa, kuru mans draugs dēvē par & ldquo; piedzīvojumiem pagalmā & rdquo; no tās Spīlbergas / Amblinas jutības. Un tas bija viens no tiem.
Tas ir lielisks veids, kā to faktiski īstenot. Un tā ir tāda, ak, sirds zeme, jūsu pagalmā ir visa noslēpumaina pasaule. Un patiesībā tā bija sava veida forša lieta, ko & ldquo; Medus & rdquo; izdarīja, lai izpētītu visu šo mikroskopisko pasauli - un tas liek domāt, kā arī ir ļoti smieklīgi. Tātad tas bija sava veida foršs atspēriena punkts. Es domāju, ka tas bija labs laikmets šāda veida filmām.
Un viņi tik mīļi atceras. Tagad es visu laiku runāju ar filmu veidotājiem, kuri cer noķert daļu no šīs maģijas. Ko tas nozīmē jums zināt, ka jums nebija tikai hīts, jums bija kaut kas tāds, kas patiešām aizķērās ar cilvēkiem un vēlāk informēja par viņu pašu radošo izvēli?
Agents of shield 4. sezonas 7. sērija
Jā, es domāju, ka tas bija kaut kā mazāk cinisks, mazāk postmodernas ironijas vēl nebija izgudrots. Bija sava veida priecīgs & ldquo; paskatīsimies, kas notiks & rdquo; sava veida vibe par to. Un filmā ir daudz piepilsētas arhetipu, taču par to ir zināms prieks un zinātkāre tādā ziņā, ka jūs to tagad bieži neatrodat, un jūs varat norādīt un redzēt filmu veidotājus, kas vēlas atgriezties pie tā. Jā. Bija liels gods būt tajā daļai.
Neatkarīgi no tā, vai jūs darāt komēdiju vai drāmu, šķiet, ka jūsu filmogrāfijā vienmēr ir bijusi vienmērīga žanra plūsma. Un man bija interesanti, cik daudz jūs meklējat šāda veida lomas, un cik daudz jūs meklējat šīs lomas?
Es tos aktīvi nemeklēju. Tas ir viss, kas nāk līdzi. Ja es uzskatu, ka kaut kas ir interesants rakstura un stāsta ziņā, es to pārlēkšu. Bet, ciktāl tas ir tas, ko esmu darījis gadu gaitā, es to aktīvi nemeklēju, šķiet, ka tas mani ir atradis. Nē, es esmu svētīts, ka varēju izdarīt daudz dažādu lietu un pievienot savam stabam daudz dažādu stīgu. Tā ka tā ir bijusi milzīga dāvana.
Vai vienmēr komēdija bija jūsu lielākais motivators, lai tajā iesaistītos, vai arī jūs gribējāt paveikt mazliet visu?
Ziniet, es vienmēr sevi redzēju kā varoņu aktieri. Pat tad, kad es spēlēju galvenās lomas, es vienmēr jutos kā varoņu aktieris, un man bija klasiska apmācība Anglijā, un es vienmēr jutos tā, it kā jums būtu jābūt daudzām lietām, lai kaut kā palielinātu, paplašinātu savu darbu audekls . Un tas man bija lielisks treniņš, jo tas noteikti uzlika daudz lodes kamerā un ļāva jums dejot jebkurā virzienā.
naruto shippuden sešu ceļu gudrais
Un, jā, šajā ziņā esmu svētīts, ka nekad neesmu gribējis pārliecināties, ka man nav baložu un kaut kādā veidā ar lietu Max Headroom bija sava veida mana pirmā lielā šļakatiņa tieši pirms & ldquo; Mīļā, es Sarāvies bērniem & rdquo; nāca līdzi, jo ar gumijas aplauzuma nēsāšanu bija saistīta noteikta anonimitāte, es uzreiz nebiju balodis kā: 'Ak, viņš dara gumijas puisi.'
Viena no lietām, kas man vienmēr ir iepatikusies, redzot jūsu izrādes, atkal, vai nu komēdijā, vai drāmās, vai vienmēr šķiet, ka pat drausmīgākajās komēdijas situācijās ir bīstamības elements cilvēkiem, kurus spēlējat. Vai tā ir tīša lieta? Vai jums patīk pievienot šo neparedzamo malu?
Es to tīšām nešuju, bet es domāju, ka, ja jums kā aktierim ir noteiktas tehnikas, ir daudz vieglāk atteikties, jo jūs vienmēr zināt, ka jums ir šīs sastatnes, pie kurām atgriezties. Tāpēc es izvēlējos tādu apmācību, kāda man bija, bet es domāju, ka mani vairāk interesē varoņi, iespējams, tas, kas viņiem ir slikts, nevis tas, kas viņiem ir kārtībā.
Un es nezinu, vai tas nozīmē, ka es sliecos uz vairāk ļaundara. Es nedomāju, ka tas tā ir, bet, piemēram, spēlējot varoni, auditorijai vienmēr ir jāapmierina noteikts cerību kopums. Tā kā ļaundara gadījumā likmes ir izslēgtas un viņi kaut kā vēlas, lai tev būtu slikti, vai tu zini? Tāpēc parametru veidi ir daudz plašāki.
Kādas ir lomas, kuras pārsniedz Max Headroom, un tās, kuras visi zina, ka fani jūs pārsteidza, pastāvīgi atgriežoties un jautājot par jums? Vai ir noteiktas izrādes noteiktās izrādēs, par kurām esat pārsteigts, ka laika gaitā ir bijusi šāda interese?
Baltais bruņinieks, es domāju. Es spēlēju Balto bruņinieku šajā minisērijā ar nosaukumu 'Alise' & rdquo; kas bija Alises brīnumzemē atjauninājums, un Keitija Beitsa bija Sirds karaliene, un patiesībā tas bija lieliski. Mums tajā bija Harijs Dīns Stantons, Dievs atpūtina viņa dvēseli, un Tims Karijs, un tā bija patiešām, patiešām brīnišķīga izrāde. Cilvēki diezgan bieži man jautā par šo vienu. Viņi bieži jautā par & ldquo; Šerloku Holmsu. & Rdquo; Daudzi cilvēki ienīda to, ko es darīju ar Šerloku Holmsu, jo es nebiju Basil Rathbone. Un man patīk tas, ko darīja Basil Rathbone, bet es domāju, ka, uzņemoties tādu ikonu varoni, kurš ir visgudrākais puisis istabā, jūs to nedarīsit tā, kā to dara kāds cits. Jūs darīsit to, kā jūs to izdarījāt.
Par ko viņi vēl jautā? Varonis, kuru spēlēju & ldquo; Eureka. & Rdquo; Un jā, daudz kas. Es domāju, ka man nav slavas līmeņa, kur es publiski noplēšu savu kreklu, paldies Dievam. Un parasti mani vienkārši atzīst par darbu, un tas ir lieliski, jo tas ļauj man darīt to, ko daru, proti, novērot cilvēkus. Un, ja viņi mani pastāvīgi novēro, man nav iespējas darīt savu darbu.
Jābūt arī aizraujošam, ja zini, ka dziļi karjerā tu joprojām piedalies tādos šovos kā & ldquo; Mūžīgais & rdquo; un & ldquo; 12 pērtiķi & rdquo; un & ldquo; Mainīts ogleklis & rdquo; un & bdquo; Orphan Black & rdquo; un & ldquo; Ordenis, & rdquo; buzz-y šoviem joprojām ir ļoti kaislīgi fanu sekojumi.
Jā - ak, Dievs! Un es tikko atgriezos no Teksasas. Es tikko pabeidzu garo darbu “Bailes no staigājošajiem miroņiem” & rdquo; un arī tas ir viens. Tāpēc man šajā ziņā ir tik paveicies. Tas ir ļoti jautri, un es to darītu bez maksas. Bet nesaki viņiem to.
Tikai skatoties uz savu filmu un televīzijas atsākšanu, acīmredzot jūs esat aktieris, kurš vēlas darboties, vēlaties strādāt, iegūt darbu un saņemt izaicinājumus. Bet jums ir patiešām foršs atsākums - tur viss ir tik foršs. Kas jums bija stilīgākie koncerti, kurus jūs ieguvāt tur, kur līdzjutāt, strādājat?
Dievs, ļauj man redzēt. & ldquo; Mīļā, es sarāvu bērnus & rdquo; bija diezgan lieliski. & ldquo; Star Trek [The Next Generation] bija jautri - un dīvainākais šajā vienā ir tas, ka pirms izrādes es patiešām nebiju trekijs, un tad es kļuvu par šovu fanu. Es pie tā strādāju, jo cilvēki bija tik lieliski. Un tā, ka viens un & # x201C; sargi & rdquo; - Es iepriekš strādāju ar Zeku Snaideru filmā & quot; Mirušo rītausma & rdquo; un skatīties, kā viņš strādā, bija diezgan pārsteidzoši.
Un Stīvens Soderbergs par & ndquo; The Nick. & Rdquo; Bija aizraujoši vērot viņa darbu. Es nekad neesmu redzējis tādu informācijas bibliotēku, kas būtu tik pieejama viena puiša prātā. To vērot bija ārkārtīgi. Jā, es esmu bijis svētīts gadu gaitā. Tāpēc paldies, ka atgādinājāt, kamēr tas var turpināties. Tā ir skaņa, kad es pieskaros kokam un rāpoju uz galvaskausa.
Es domāju, ka auditorija arī tā domā - kamēr tas var turpināties. Visbeidzot, atgriezīsimies pie & ldquo; Medus & rdquo; vēl par vienu: kāds ir tas citāts, ko katrs fans vēlas, lai jūs viņiem atbildētu?
Man par to nav bijis daudz pieprasījumu. Apskatīsim, kaut ko ar & ldquo; Szalinski & rdquo; tā beigās! Dievs, kas bija pirms 30 gadiem, tāpēc ļaujiet man to redzēt. Es pieņemu, ka tas, iespējams, bija 'Rush aizsargs un uzlika 20 mārciņas muskuļu, Rasel.' Izklausās, ka patiesībā to varētu tieši izņemt no pornofilmas.
